半月南城提示您：看后求收藏（阿里小说网novels.allcdn.vip），接着再看更方便。
人物刻划，最忌说明或形容：「他是天下的善士，经常帮忙别人。」、「她长得像仙女般美丽」，这样的句子很抽象、无趣。必须具体化，把「帮忙别人」的过程、「美丽」都具体描写出来。
编造曲折精彩的情节：情节是小说的内容，也是人物演出的「戏」，一般认识不清的人，会误认「情节」就是「故事」；其实，它们是有点区别的。故事是平面的、单一的，靠叙述即可完成；情节除了故事外，可能需要人物的动作、表情、心理、对话，以及事件和事件的背景（场景），共同构成，所以它显得立体又复杂。小说是纸上的戏剧，如果一出戏演的是平凡夫妻的平凡事，谁会去观赏？所以小说裏的爱情都很畸型、变.态；很激情、夸张；很不像人间找得到的。由此可见：小说的题材要特殊的，情节要精彩、曲折、悬疑；结局最好出人意外，才能紧紧扣住读者的心。
我们周遭每天都有许多事件发生，这些事件如果很特殊，我们即可拿来当一篇小说的骨干，把过去相关的经验（记忆裏的事件）相连结，然后加上想像再「绘声绘影」一番，说不定就能「编造」出动人心弦的小说。
叙事观点要统一：所谓叙事观点也叫做「视点」，是指一篇小说中，作者是以「谁」的角度去叙述的，作者自己？小说中的主角？或配角？一篇小说，尤其是短篇小说，通常只采用一种叙事观点。因为叙事观点不能错乱，是小说写作上要特别注意的技巧，所以把它的种类简介於下：
第一人称观点：小说情节的推展，是透过小说中的人物进行的；由「我」的眼睛来看全篇小说的世界，由「我」的语言来描述整个情节。这个「我」可能是小说中的主角，也可能是次要的配角。这个观点是主观的、也是有限制的；必须「我」看到的情景才能写，「我」也不能真正了解其他人物内心的想法。
「我」是主角，主角是小说的关键人物，小说中的重要情节多与他有关，他又可进入自己的内心世界；这种观点写的小说容易引起读者的共鸣，所以适合用来写短篇小说。
「我」是配角，这个叙述者，通常是作者安排的替身，透过他来揭开主要人物的行为动作，以这样的观点写小说，比较有新鲜神秘的色彩。
第三人称观点：这个叙述者通常是作者自己，他是冷静的旁观者，却像无所不知的神一样，他知道小说中每一件事的来龙去脉，也知道每个人物的思想言行、外貌特徵、内心想法。以这样的观点写小说很痛快，但它比较适合中、长篇采用。
关於对话、场景、主题……
小说中的人物难免会对话，对话必须遵守「什麼样的人讲什麼样的话」的原则，毕竟屠夫和教授讲话的语词是不一样的。从对话中，可了解说话人的修养、水准和当时的心理状况。「浑蛋！做错事还狡辩！你给我跪著！」这是一个愤怒的父亲正在教训他的儿子；「哎哟—，我说王董呀，怎麼那麼久没来了。可真让人家想死你了。」这大概是个欢场女子正在向顾客撒娇。创作者必须揣摩小说人物，写出符合他身分的话，切忌写的都是自身的想法。
场景是什麼呢？就是如同演戏舞台上的布景，场景描写有助於气氛的感染；也能达到「借景抒情」、「情景交融」的目的。送葬的行列，以满天乌云或大雨滂沱为场景，会让人觉得更哀凄；所以，有了场景描写，小说才会产生立体感，才不致只有「故事」而已。
任何文章都在表达作者的思想观念，小说并不是仅供消遣而已。【红楼梦】不只是贾宝玉和林黛玉、薛宝钗的爱情故事，作者至少也藉著贾府的兴衰起落表达「物极必反」的宇宙哲理吧！有一阵子，体罚与否，各方争论不休，我写了一篇小说【荒谬的儿戏】，藉文中的人物情节，表达我对体罚的看法，这就是主题。我也写过一篇【结局】的小说，表达赌的结局是家破人亡的凄惨，以提醒世人远离赌场，这也是主题。有了主题，小说才会有它的价值，也才不致沦为文字游戏而已。
小说写作的要诀，如同上面所说的；小说不难写吧？但是，小说若要写得好，对於人性、人心要深入了解，对人的表情、动作要仔细观察，对於各行各业的人都要有深刻的认识，所以当小说家的先决条件是：对什麼事、什麼人都有浓厚的兴趣，并时时去探究。
小说是当代文学的主流，迷漫画的年少一过，国中女生开始阅读文艺爱情小说，沈醉在书中男女主角悲欢离合、缠绵悱恻的爱恋中，男生呢？也有人捧著厚厚的武侠小说，在刀光剑影的武林争霸战中，惊险地窥探各党派恩怨情仇的结局。不同於枯燥的教科书，小说的阅读趣味，滋润了菁菁学子的心灵。许多家长因小说非关升学考试而阻止学子阅读，哪裏知道它是繁重课业中的心灵补剂，是升学恶补下苍白青春中的调味品呢。
阅读小说时，有人惊叹作者的才华，怎能创作出情节如此精彩的旷世钜作；有人读完之后，书中人物的形貌、动作，还留在脑海中栩栩如生，甚至痴傻地爱上他呢！也有人拍案叫绝后，竟然羡慕起作者：【哈利波特】如果是我写的，该有多好呀！
对！你也许写过小说，甚至在校园的小说奖荣获过文学的桂冠；你也许正想动笔，却还没有写小说的概念。我就来谈谈小说如何创作吧！
一篇小说，大概是一些人物，他们的对话、动作、行为，会造成高低起伏的情节，加上场景辅助，最后有个合理的结局。当然，全篇所寓含的思想意识，就是作者企图表现的主题塑造鲜活的人物：人物是小说的灵魂，像舞台上的演员，主导著情节的进行。任何小说，都在表现人物的言行风格，或人与人间感情、利益的纠葛；没有人物，哪有小说？然而，小说人物的选择或塑造，一定要有特殊性，普通的人是不适合当主角的，就像戏剧中的角色，很少是安分守己的寻常百姓：不是大奸大恶的坏蛋，就是大慈大悲的善士；不是努力奋斗的残障者，就是游手好闲的富家子……
人物刻划，最忌说明或形容：「他是天下的善士，经常帮忙别人。」、「她长得像仙女般美丽」，这样的句子很抽象、无趣。必须具体化，把「帮忙别人」的过程、「美丽」都具体描写出来。
编造曲折精彩的情节：情节是小说的内容，也是人物演出的「戏」，一般认识不清的人，会误认「情节」就是「故事」；其实，它们是有点区别的。故事是平面的、单一的，靠叙述即可完成；情节除了故事外，可能需要人物的动作、表情、心理、对话，以及事件和事件的背景（场景），共同构成，所以它显得立体又复杂。小说是纸上的戏剧，如果一出戏演的是平凡夫妻的平凡事，谁会去观赏？所以小说裏的爱情都很畸型、变.态；很激情、夸张；很不像人间找得到的。由此可见：小说的题材要特殊的，情节要精彩、曲折、悬疑；结局最好出人意外，才能紧紧扣住读者的心。
我们周遭每天都有许多事件发生，这些事件如果很特殊，我们即可拿来当一篇小说的骨干，把过去相关的经验（记忆裏的事件）相连结，然后加上想像再「绘声绘影」一番，说不定就能「编造」出动人心弦的小说。
叙事观点要统一：所谓叙事观点也叫做「视点」，是指一篇小说中，作者是以「谁」的角度去叙述的，作者自己？小说中的主角？或配角？一篇小说，尤其是短篇小说，通常只采用一种叙事观点。因为叙事观点不能错乱，是小说写作上要特别注意的技巧，所以把它的种类简介於下：
第一人称观点：小说情节的推展，是透过小说中的人物进行的；由「我」的眼睛来看全篇小说的世界，由「我」的语言来描述整个情节。这个「我」可能是小说中的主角，也可能是次要的配角。这个观点是主观的、也是有限制的；必须「我」看到的情景才能写，「我」也不能真正了解其他人物内心的想法。
「我」是主角，主角是小说的关键人物，小说中的重要情节多与他有关，他又可进入自己的内心世界；这种观点写的小说容易引起读者的共鸣，所以适合用来写短篇小说。
「我」是配角，这个叙述者，通常是作者安排的替身，透过他来揭开主要人物的行为动作，以这样的观点写小说，比较有新鲜神秘的色彩。
第三人称观点：这个叙述者通常是作者自己，他是冷静的旁观者，却像无所不知的神一样，他知道小说中每一件事的来龙去脉，也知道每个人物的思想言行、外貌特徵、内心想法。以这样的观点写小说很痛快，但它比较适合中、长篇采用。
关於对话、场景、主题……
小说中的人物难免会对话，对话必须遵守「什麼样的人讲什麼样的话」的原则，毕竟屠夫和教授讲话的语词是不一样的。从对话中，可了解说话人的修养、水准和当时的心理状况。「浑蛋！做错事还狡辩！你给我跪著！」这是一个愤怒的父亲正在教训他的儿子；「哎哟—，我说王董呀，怎麼那麼久没来了。可真让人家想死你了。」这大概是个欢场女子正在向顾客撒娇。创作者必须揣摩小说人物，写出符合他身分的话，切忌写的都是自身的想法。
场景是什麼呢？就是如同演戏舞台上的布景，场景描写有助於气氛的感染；也能达到「借景抒情」、「情景交融」的目的。送葬的行列，以满天乌云或大雨滂沱为场景，会让人觉得更哀凄；所以，有了场景描写，小说才会产生立体感，才不致只有「故事」而已。
任何文章都在表达作者的思想观念，小说并不是仅供消遣而已。【红楼梦】不只是贾宝玉和林黛玉、薛宝钗的爱情故事，作者至少也藉著贾府的兴衰起落表达「物极必反」的宇宙哲理吧！有一阵子，体罚与否，各方争论不休，我写了一篇小说【荒谬的儿戏】，藉文中的人物情节，表达我对体罚的看法，这就是主题。我也写过一篇【结局】的小说，表达赌的结局是家破人亡的凄惨，以提醒世人远离赌场，这也是主题。有了主题，小说才会有它的价值，也才不致沦为文字游戏而已。
小说写作的要诀，如同上面所说的；小说不难写吧？但是，小说若要写得好，对於人性、人心要深入了解，对人的表情、动作要仔细观察，对於各行各业的人都要有深刻的认识，所以当小说家的先决条件是：对什麼事、什麼人都有浓厚的兴趣，并时时去探究。
小说是当代文学的主流，迷漫画的年少一过，国中女生开始阅读文艺爱情小说，沈醉在书中男女主角悲欢离合、缠绵悱恻的爱恋中，男生呢？也有人捧著厚厚的武侠小说，在刀光剑影的武林争霸战中，惊险地窥探各党派恩怨情仇的结局。不同於枯燥的教科书，小说的阅读趣味，滋润了菁菁学子的心灵。许多家长因小说非关升学考试而阻止学子阅读，哪裏知道它是繁重课业中的心灵补剂，是升学恶补下苍白青春中的调味品呢。
阅读小说时，有人惊叹作者的才华，怎能创作出情节如此精彩的旷世钜作；有人读完之后，书中人物的形貌、动作，还留在脑海中栩栩如生，甚至痴傻地爱上他呢！也有人拍案叫绝后，竟然羡慕起作者：【哈利波特】如果是我写的，该有多好呀！
对！你也许写过小说，甚至在校园的小说奖荣获过文学的桂冠；你也许正想动笔，却还没有写小说的概念。我就来谈谈小说如何创作吧！
一篇小说，大概是一些人物，他们的对话、动作、行为，会造成高低起伏的情节，加上场景辅助，最后有个合理的结局。当然，全篇所寓含的思想意识，就是作者企图表现的主题塑造鲜活的人物：人物是小说的灵魂，像舞台上的演员，主导著情节的进行。任何小说，都在表现人物的言行风格，或人与人间感情、利益的纠葛；没有人物，哪有小说？然而，小说人物的选择或塑造，一定要有特殊性，普通的人是不适合当主角的，就像戏剧中的角色，很少是安分守己的寻常百姓：不是大奸大恶的坏蛋，就是大慈大悲的善士；不是努力奋斗的残障者，就是游手好闲的富家子……
人物刻划，最忌说明或形容：「他是天下的善士，经常帮忙别人。」、「她长得像仙女般美丽」，这样的句子很抽象、无趣。必须具体化，把「帮忙别人」的过程、「美丽」都具体描写出来。
编造曲折精彩的情节：情节是小说的内容，也是人物演出的「戏」，一般认识不清的人，会误认「情节」就是「故事」；其实，它们是有点区别的。故事是平面的、单一的，靠叙述即可完成；情节除了故事外，可能需要人物的动作、表情、心理、对话，以及事件和事件的背景（场景），共同构成，所以它显得立体又复杂。小说是纸上的戏剧，如果一出戏演的是平凡夫妻的平凡事，谁会去观赏？所以小说裏的爱情都很畸型、变.态；很激情、夸张；很不像人间找得到的。由此可见：小说的题材要特殊的，情节要精彩、曲折、悬疑；结局最好出人意外，才能紧紧扣住读者的心。
我们周遭每天都有许多事件发生，这些事件如果很特殊，我们即可拿来当一篇小说的骨干，把过去相关的经验（记忆裏的事件）相连结，然后加上想像再「绘声绘影」一番，说不定就能「编造」出动人心弦的小说。
叙事观点要统一：所谓叙事观点也叫做「视点」，是指一篇小说中，作者是以「谁」的角度去叙述的，作者自己？小说中的主角？或配角？一篇小说，尤其是短篇小说，通常只采用一种叙事观点。因为叙事观点不能错乱，是小说写作上要特别注意的技巧，所以把它的种类简介於下：
第一人称观点：小说情节的推展，是透过小说中的人物进行的；由「我」的眼睛来看全篇小说的世界，由「我」的语言来描述整个情节。这个「我」可能是小说中的主角，也可能是次要的配角。这个观点是主观的、也是有限制的；必须「我」看到的情景才能写，「我」也不能真正了解其他人物内心的想法。
「我」是主角，主角是小说的关键人物，小说中的重要情节多与他有关，他又可进入自己的内心世界；这种观点写的小说容易引起读者的共鸣，所以适合用来写短篇小说。
「我」是配角，这个叙述者，通常是作者安排的替身，透过他来揭开主要人物的行为动作，以这样的观点写小说，比较有新鲜神秘的色彩。
第三人称观点：这个叙述者通常是作者自己，他是冷静的旁观者，却像无所不知的神一样，他知道小说中每一件事的来龙去脉，也知道每个人物的思想言行、外貌特徵、内心想法。以这样的观点写小说很痛快，但它比较适合中、长篇采用。
关於对话、场景、主题……
小说中的人物难免会对话，对话必须遵守「什麼样的人讲什麼样的话」的原则，毕竟屠夫和教授讲话的语词是不一样的。从对话中，可了解说话人的修养、水准和当时的心理状况。「浑蛋！做错事还狡辩！你给我跪著！」这是一个愤怒的父亲正在教训他的儿子；「哎哟—，我说王董呀，怎麼那麼久没来了。可真让人家想死你了。」这大概是个欢场女子正在向顾客撒娇。创作者必须揣摩小说人物，写出符合他身分的话，切忌写的都是自身的想法。
场景是什麼呢？就是如同演戏舞台上的布景，场景描写有助於气氛的感染；也能达到「借景抒情」、「情景交融」的目的。送葬的行列，以满天乌云或大雨滂沱为场景，会让人觉得更哀凄；所以，有了场景描写，小说才会产生立体感，才不致只有「故事」而已。
任何文章都在表达作者的思想观念，小说并不是仅供消遣而已。【红楼梦】不只是贾宝玉和林黛玉、薛宝钗的爱情故事，作者至少也藉著贾府的兴衰起落表达「物极必反」的宇宙哲理吧！有一阵子，体罚与否，各方争论不休，我写了一篇小说【荒谬的儿戏】，藉文中的人物情节，表达我对体罚的看法，这就是主题。我也写过一篇【结局】的小说，表达赌的结局是家破人亡的凄惨，以提醒世人远离赌场，这也是主题。有了主题，小说才会有它的价值，也才不致沦为文字游戏而已。
小说写作的要诀，如同上面所说的；小说不难写吧？但是，小说若要写得好，对於人性、人心要深入了解，对人的表情、动作要仔细观察，对於各行各业的人都要有深刻的认识，所以当小说家的先决条件是：对什麼事、什麼人都有浓厚的兴趣，并时时去探究。
小说是当代文学的主流，迷漫画的年少一过，国中女生开始阅读文艺爱情小说，沈醉在书中男女主角悲欢离合、缠绵悱恻的爱恋中，男生呢？也有人捧著厚厚的武侠小说，在刀光剑影的武林争霸战中，惊险地窥探各党派恩怨情仇的结局。不同於枯燥的教科书，小说的阅读趣味，滋润了菁菁学子的心灵。许多家长因小说非关升学考试而阻止学子阅读，哪裏知道它是繁重课业中的心灵补剂，是升学恶补下苍白青春中的调味品呢。
阅读小说时，有人惊叹作者的才华，怎能创作出情节如此精彩的旷世钜作；有人读完之后，书中人物的形貌、动作，还留在脑海中栩栩如生，甚至痴傻地爱上他呢！也有人拍案叫绝后，竟然羡慕起作者：【哈利波特】如果是我写的，该有多好呀！
对！你也许写过小说，甚至在校园的小说奖荣获过文学的桂冠；你也许正想动笔，却还没有写小说的概念。我就来谈谈小说如何创作吧！
一篇小说，大概是一些人物，他们的对话、动作、行为，会造成高低起伏的情节，加上场景辅助，最后有个合理的结局。当然，全篇所寓含的思想意识，就是作者企图表现的主题塑造鲜活的人物：人物是小说的灵魂，像舞台上的演员，主导著情节的进行。任何小说，都在表现人物的言行风格，或人与人间感情、利益的纠葛；没有人物，哪有小说？然而，小说人物的选择或塑造，一定要有特殊性，普通的人是不适合当主角的，就像戏剧中的角色，很少是安分守己的寻常百姓：不是大奸大恶的坏蛋，就是大慈大悲的善士；不是努力奋斗的残障者，就是游手好闲的富家子……
人物刻划，最忌说明或形容：「他是天下的善士，经常帮忙别人。」、「她长得像仙女般美丽」，这样的句子很抽象、无趣。必须具体化，把「帮忙别人」的过程、「美丽」都具体描写出来。
编造曲折精彩的情节：情节是小说的内容，也是人物演出的「戏」，一般认识不清的人，会误认「情节」就是「故事」；其实，它们是有点区别的。故事是平面的、单一的，靠叙述即可完成；情节除了故事外，可能需要人物的动作、表情、心理、对话，以及事件和事件的背景（场景），共同构成，所以它显得立体又复杂。小说是纸上的戏剧，如果一出戏演的是平凡夫妻的平凡事，谁会去观赏？所以小说裏的爱情都很畸型、变.态；很激情、夸张；很不像人间找得到的。由此可见：小说的题材要特殊的，情节要精彩、曲折、悬疑；结局最好出人意外，才能紧紧扣住读者的心。
我们周遭每天都有许多事件发生，这些事件如果很特殊，我们即可拿来当一篇小说的骨干，把过去相关的经验（记忆裏的事件）相连结，然后加上想像再「绘声绘影」一番，说不定就能「编造」出动人心弦的小说。
叙事观点要统一：所谓叙事观点也叫做「视点」，是指一篇小说中，作者是以「谁」的角度去叙述的，作者自己？小说中的主角？或配角？一篇小说，尤其是短篇小说，通常只采用一种叙事观点。因为叙事观点不能错乱，是小说写作上要特别注意的技巧，所以把它的种类简介於下：
第一人称观点：小说情节的推展，是透过小说中的人物进行的；由「我」的眼睛来看全篇小说的世界，由「我」的语言来描述整个情节。这个「我」可能是小说中的主角，也可能是次要的配角。这个观点是主观的、也是有限制的；必须「我」看到的情景才能写，「我」也不能真正了解其他人物内心的想法。
「我」是主角，主角是小说的关键人物，小说中的重要情节多与他有关，他又可进入自己的内心世界；这种观点写的小说容易引起读者的共鸣，所以适合用来写短篇小说。
「我」是配角，这个叙述者，通常是作者安排的替身，透过他来揭开主要人物的行为动作，以这样的观点写小说，比较有新鲜神秘的色彩。
第三人称观点：这个叙述者通常是作者自己，他是冷静的旁观者，却像无所不知的神一样，他知道小说中每一件事的来龙去脉，也知道每个人物的思想言行、外貌特徵、内心想法。以这样的观点写小说很痛快，但它比较适合中、长篇采用。
关於对话、场景、主题……
小说中的人物难免会对话，对话必须遵守「什麼样的人讲什麼样的话」的原则，毕竟屠夫和教授讲话的语词是不一样的。从对话中，可了解说话人的修养、水准和当时的心理状况。「浑蛋！做错事还狡辩！你给我跪著！」这是一个愤怒的父亲正在教训他的儿子；「哎哟—，我说王董呀，怎麼那麼久没来了。可真让人家想死你了。」这大概是个欢场女子正在向顾客撒娇。创作者必须揣摩小说人物，写出符合他身分的话，切忌写的都是自身的想法。
场景是什麼呢？就是如同演戏舞台上的布景，场景描写有助於气氛的感染；也能达到「借景抒情」、「情景交融」的目的。送葬的行列，以满天乌云或大雨滂沱为场景，会让人觉得更哀凄；所以，有了场景描写，小说才会产生立体感，才不致只有「故事」而已。
任何文章都在表达作者的思想观念，小说并不是仅供消遣而已。【红楼梦】不只是贾宝玉和林黛玉、薛宝钗的爱情故事，作者至少也藉著贾府的兴衰起落表达「物极必反」的宇宙哲理吧！有一阵子，体罚与否，各方争论不休，我写了一篇小说【荒谬的儿戏】，藉文中的人物情节，表达我对体罚的看法，这就是主题。我也写过一篇【结局】的小说，表达赌的结局是家破人亡的凄惨，以提醒世人远离赌场，这也是主题。有了主题，小说才会有它的价值，也才不致沦为文字游戏而已。
小说写作的要诀，如同上面所说的；小说不难写吧？但是，小说若要写得好，对於人性、人心要深入了解，对人的表情、动作要仔细观察，对於各行各业的人都要有深刻的认识，所以当小说家的先决条件是：对什麼事、什麼人都有浓厚的兴趣，并时时去探究。
很多新人作家，都会在一些细小的错误中，失去读者的对书的兴趣，我也是，希望下面的这些东西能让大家都能写好小说去贡献给读者，让我们一起努力吧！
第一忌讳：无论文笔多么优美，都不要让描写使你的叙述陷入中止。
小说的作者必须牢记这点：不要过分描述任何事情，无论它是特顿山脉，是夕阳，还是怀基基海滩上的斑马。否则，你叙述的力度就要受到影响，你也将使读者的注意力出现危险的空白。请记住爱勒莫。雷纳德的金玉良言：“我总是力图去掉那些读者会跳过去的内容。”读者的确愿意跳过那些无效内容。
第二大忌讳：不要浪费过多的时间来描写并非重要的环境。
小说家大卫。罗吉曾宣称：“一部好的小说中的描写绝不仅仅是描写。大多数背景描写的危险在于一连串的漂亮的陈述句和叙述的中断将读者推向昏昏欲睡的境地。”请牢记罗吉的格言，将它打在纸条上贴到计算机或打字机前：“一部好的小说中的描写绝不仅仅是描写。”
第三点忌讳是：不要在一个无关紧要的事情上浪费读者的注意力。这是初学者最容易犯的错误。
第四点忌讳是：不要概括，要具体。
关于写作忌讳概括化，没有人比俄国伟大作家契河夫说得更好。他在一封信中，告诫一位作家朋友避免概括化和平常化：“我认为，对于自然的真正描写应该相当简略并与主题存在相关性。应该避免落人俗套的描写，比如，‘落日沐浴在黑色海洋的浪花之中，绦紫色的金光一泻而下’等等。在描写自然时，要抓住细节，而且要达到这样一种程度，即使闭上双眼，也仍能看到你所描写的场景。
因此，当你坐下来写作的时候，请记住，不是“一杯饮料”而是“一杯马丁尼”；不是“一只狗”而是“一只长卷毛狗”；不是“一束花”而是“一束玫瑰”；不是“一个滑雪者”而是“一位含苞欲放的年轻少女”；不是“一顶帽子”而是“一只高顶回角帽”；不是“一只猫”而是“一只阿比西尼亚猫”；不是“一支枪”而是“一支0。44口径的新式自动手枪”，不是“一幅画”而是一幅“马奈的‘奥林匹亚’”。
将描写四忌与契河夫的金玉良言合二为一，我们就得到了一条所有好的作者在描写时都应该遵循的一条规则：要具体！
你要能准确地描绘出一幅幅场景，使人物真实可信，他们在自己国有的视觉、听觉、嗅觉、触觉和味觉中进行着日常工作。——拉威尔&amp；amp；#8226；斯潘塞。
“怎么才能让事情看起来真实可信呢？”当一位作家被问及这个问题的时候，实际上是对他的一种赞扬。如果有人进一步对他说：“我好像身临其境，能够听到、嗅到、感觉到这些地方，就像走进了小说的书页中”，那他给读者的东西就的确非同寻常了。当我被问及同样的问题时，我的回答是：“借助于五种感觉”。一些作者总意识不到应利用读者的五种感觉来获取真实感。利用读者的视觉感受是常见的，但是利用读者的嗅觉、听觉（除了在对话中）、触觉或是味觉又有几次呢？我从1976年开始写作，至今仍在我办公室的墙上保留着五个词：看、听、感、尝、嗅。每当我写作的时候，都会参照这张表，有意识地写些带有气味的东西。实际上，一些令人作呕的东西在创造真实感的时候，反而有奇迹般的效果。
想想当一个人打开冰箱的时候，那种腐烂的水果的味道；当一个人剥一只熊皮的时候，那腐臭的脂肪；当一位妇女在无人服务的加油站给油箱加油的时候，手上会沾满了汽油味。仅在故事的开头提及味道是不够的，在叙述情节时，你还得反复参照那张表。让我们设想一下，一男一女正在争论某件事情，男人从门口一直冲到厨房，冲着女人大声嚷嚷：“我不能再忍受你妈妈和我们住在一起，老太太必须在我回来之前搬走，否则我就离开这个家！”在设置这个场景的时候，我可以让女人烤制南瓜饼（味道甜美、温馨，让人回想像感恩节一样的快乐时光），但是如果再加上腌制香料和醋的气味，这个场景就呈现出寓意。我会在某个时刻让读者想象这种气味：“我郑重警告你，劳拉，有她没我，有我没她！”他说着，那样子就像厨房里的味道一样酸。不要忘记，在争吵的时候，劳拉还一边往罐子里装着泡菜。当她在大声吵嘴的时候，可能会烫伤手，然后把手伸到冷水里冲洗。当然，她也可能正在往泡菜里倒盐水，并且洒了一地，然后还要擦干净。她还在粗棉布制的围裙上擦干她的手。她可以擦拭从额头（热热的，痒痒的）上流淌下来的汗水，她可以一边叫嚷，一边挥舞手中的勺子（坚硬的，木柄的），并向男人扔去。这些都会增强视觉效果。当争吵越演越烈的时候，可能会听到什么声音呢？是不是有条狗溜进来，喝锡制饼盘里的水？
是否有一辆行驶的汽车正在马路上发出卡嚓卡嚓声响呢？是不是传来孩子们在隔壁人家院子里玩耍的声音？当炉子上的水烧开的时候，是不是在叮当作响呢？水有多么热呢？你告诉读者温度了吗？小说中女主角是否在泡菜罐的旁边放了一杯冰茶或是冰咖啡呢？争吵以男人气冲冲地出去而告终，但问题并没有得到解决，此时，女主角是否拿起杯子，痛饮冰咖啡，发觉咖啡很苦，然后做了个鬼脸呢？正如你所看到的，在类似上述的情节中要同时唤起人的五种感觉是有可能的，但是为了能够做到这一点，情节必须进行精心的安排。绝大多数情节是不能用全这五种感觉的（尤其味觉最难写进去），但是你可以很容易地唤起读者的四种感觉，在大多数情节中，起码可以唤起读者的三种感觉。当你对小说对白的真实性表示怀疑的时候，就大声读出你的对白，假装你是一名演员，并以电影屏幕和舞台上需要的那种抑扬顿挫的腔调说出你的台词。如果它听起来很生硬，不自然，就需要修改。不要忘记，人们用语言所表达出来的思想总是未经加工润饰的，所以要让人物说的话短一些。生活中人们总是一个一个地提问题，你小说中的人物也应这样做，特别是当他们要彼此认识了解的时候。人们在谈话中经常叹息、抿着嘴笑、抓头、鼓起双颊以及端详他们的指甲，你也要让小说中的人物有这些动作，并让人们在干工作的时候，继续他们的谈话。
使用收尾语来创造意象。请看下面两个例子：“你从来就不喜欢我的妈妈！”劳拉大声嚷道。她“砰”地一声把水壶放下。“你从来就不喜欢我的妈妈！”劳拉猛地扔下水壶。第二句更增加了紧张程度，让故事情节更快的向前推进，减掉了多余的词语，暗示而不是告诉读者劳拉正在大声叫嚷。这就是我所提及的原则的最佳时刻，我正是通过这些原则来衡量我所有的作品的。紧张的时刻所用的词要少而精。我是从我的英语老师那儿学到这一点的。在我写第二本书时，有几个情节我总无法写下去，但是我找不出原因，我就把手稿给这位老师，请她提出批评和建议。当她告诉我这个规则之后，我就把它应用到我的小说中，结果，一切都变得一目了然。
在情节紧张的时候，要采用短小精悍的句子，句子中要采用短词，少用结束语，要写得突如其来。当你做到这些的时候，紧张气氛就可以油然而生了。与此相比，在气氛比较沉闷的情节中，到处笼罩着寂静和安宁，此时就要使用较长的句子，较长的词语，较长的段落，以及更多的结束语。这样做就会自然缓和紧张气氛。当你在构思小说时，就要确立写实的态度。只在通过观察、思考你才能准确地描绘出一幅幅场景，使人物具有可信性。他们以固有的视觉、听觉、嗅觉、触觉和味觉进行着他们的日常工作。好了，正如我前面说的，味觉是最难写进小说中的，但是五种中有了四种也不算坏。
应用这五种感觉，利用句子结构来创造或缓慢或紧张的气氛，这样你写出来的小说读者就不能丢下了，因为它们是那样真实可信。
抓住兴奋点：
对小说家而言，能始终抓住那极具魔力的兴奋感就是最大的奖励。——菲立兹&amp；amp；#8226；惠特尼
在作家的一生中，有许多令人兴奋的时刻。如果这些时刻是在经历了被拒绝和失望之后，那么将更加令人喜悦。我永远不会忘记那些时刻，第一次听到编辑对我鼓励的话语，第一次见到自己的文字被印刷出来，或者第一本自己的小说握在手中时的狂喜。我坚信，对任何一位小说家而言，真正的“兴奋之巅”是无处不在的。而且，它还会不断地涌现，因为我们学会了如何去激发它。我是指当一部新的小说在构想时，脑海中所出现的第一缕闪光时的奇妙时刻。在一个新故事（或小说）的最初构思中不断闪现时，作者会有一种眩目的感觉，我们通常会觉得这将是自己所写的最好的作品。
